Reseñas bibliográficas y críticas
- Actividades Fundación Miró Mallorca (21/12/23)
https://miromallorca.com/es/activity/cuidado-ciudad/
-Ib3 tv_ 15 juny Notícies migdia
https://ib3.org/carlos-danus-inaugura-de-troncs-i-roses-blaves-percepcio-de-la-diferencia
El Consell de Mallorca ha inaugurado este miércoles la exposición 'De troncs verds i roses blaves. Percepció de la diferència', que permanecerá abierta al público hasta el 3 de septiembre.
Según ha explicado la institución insular en nota de prensa, el proyecto plantea un rechazo a la normalidad estandarizada y una defensa de la tolerancia hacia la diversidad de percepciones, como ocurre con el daltonismo. "Lo normal para unas personas puede ser desconcertante para otras, y a la inversa", han añadido.
La consellera insular de Cultura, Patrimonio y Política Lingüística, Bel Busquets, ha considerado que la exposición va "muy en la línea con el trabajo que se hace desde el Departamento para la visibilización de la diversidad y para la integración".
En este punto, ha agradecido que se plantee "un rechazo a la normalidad estandarizada y se defienda la tolerancia hacia la diversidad de percepciones".
En cuanto a la vertiente artística, la muestra parte del trabajo con impresión gráfica sobre papel, conjugado con otras técnicas para crear composiciones e instalaciones, y también con el uso del vídeo y el sonido.
"Se parte de la visión de un daltónico como anécdota, para introducir al visitante a la percepción de la diferencia y demostrar que tomar conciencia de nuestras diferencias puede ser enriquecedor", ha manifestado el comisario de la exposición Carlos Danús.
- "De troncs verds i roses blaves es un proyecto de Carlos Danús y Aránzazu Miró (comisaria) en la Fundació Sa Nostra que habla sin miedo sobre los conflictos de la mirada, del lenguaje y del aprendizaje. Esa asignatura para la cual no existen septiembres. Para muchos quedó suspendida en el aire que respiramos. Percibir la diferencia y ponerla en valor parece ser especialmente complicado para muchos. Como si una extraña fuerza les impidiera ver más allá.
Otro orgullo el de haber participado en ese coloquio junto a tantos seres distintos".
Jordi Pallarés Olivé
- "Última Hora", 16/06/22
Otras normalidades. El Consell inauguró ayer la exposición "De troncs verds i roses blaves. Percepció de la diferència" en el Centre de Cultura Sa Nostra (Palma)... El proyecto plantea un rechazo a la normalidad estandarizada y una defensa de la tolerancia hacia la diversidad de percepciones.
- Reseña de Julio León (maestro grabador de la Fundació Pilar i Joan Miró, Palma), en catálogo ARBORUM/PPPS, editado por el Ajuntament de Marratxí, 2020 (D.L. PM 652-2020)
"PPPs és l´oposat al fet de classificar, perquè sí. És el contrari al fet d´haver d´acceptar les coses establertes. Ens fa pensar que hi pot haver altres punts de vista que a vegades poden fer passar per ull el que donàvem per cert. En aquest cas el qüestionament és provocat per l´amor a un animal encasellat dins un àmbit negatiu. Ens fa reflexionar sobre això que ens envolta i qüestionar-nos si és vàlid o si ho hem de canviar. De factura neta i clara, tècnicament impecable i a la vegada senzilla. No sobra res, perquè res és superflu. La seva obra és el seu testimoni i el seu testimoni la seva realitat."
- Grabado actual en Mallorca: pasado y futuro, Yolanda Trigo, 2016 [en línea] [fecha consulta 23 Agosto 2019]
http://www.qomomolo.com/2016/11/grabado-actual-en-mallorca-pasado-y.html
- Grabado actual en Mallorca y otras técnicas gráficas, en el Centro de Historia y Cultura Militar, 2016 [en línea]
- El abismo en los ojos cerrados. Carlos Jover, sección cultural Día del Mundo (Baleares). Exposición Abismarse. Can Gelabert, Binissalem, 2014
La exposición que ocupa la sala principal de la planta baja de Ca,n Gelabert en Binissalem, comisariada por el maestro del grabado Julio León, recoge el proyecto de grabados calcográficos (manera negra y aguatinta) del artista Carlos Danús (Palma, 1966) en torno a textos de Pura Reja Balboa. La relación entre los grabados y los textos de la escritoria no sólo se pone de manifiesto en los títulos de las piezas y en la plasmación en panel adjunto en varias ocasiones de los poemas que han servido de inspiración sino que, como se lee en el tríptico editado a modo de hoja de sala, las obras reflejan estados de desconcierto, búsqueda, contemplación y reflexión que nos conducen a lo que la escritora llama la casa permanente, un estado vital del paz que nos hace fuertes.
La elegancia de los trazos paralelos que muestran su proceso intestino a la hora de marcar el recorrido, el atinado hallazgo de los tonos cromáticos y vitales de fondo (esos rojos vibrantes, esos verdes exhumantes de clorofila joven), la estructura equilibrada de la composición (enraizada en la más honda tradición moderna del arte abstracto clásico), hacen que este trabajo resulte una maravillosa experiencia sensorial (porque decir espiritual parece hoy denostado, aunque a mí me gustaría poder indicar así mi experiencia personal con la obra de Carlos Danús), así como también provoca un efecto de resorte intelectivo plácido que anima al visitante a meditar sobre el orden necesario de las cosas humanas y del mundo abierto y a menudo caprichoso en el que éstas se insertan.
- "Propuestas Nit de L,Art 2011: Carlos Danús, trazo y color" (La Gaceta, Illes Balears 2011)
"Pintor multitemático y multitécnico por excelencia, disfruta en la interpretación subjetiva de la realidad. Destaca el dominio del cromatismo que se aprecia en la fogosidad de sus obras. Centra su atención en la gestualidad de la pincelada, el color, la luz y la atmósfera envolvente."
- "Captar la atmósfera", Liliana Gracia (extracto de una entrevista publicada en Bon dia Mallorca, Palma de Mallorca 2007)
"Se observa en su pintura un trazo vigoroso, sobretodo en los óleos, que suelen ser de ejecución violenta, con generosos empastes. Sus obras presentan a veces un halo surreal. Según pasan los años los contornos van perdiendo rigidez y juega más con el color, los volúmenes y las texturas que con las formas."
- "Multitud de técnica al servicio de una misma sensación expresiva" (extracto de una entrevista publicada en la revista D.Autor, Valencia, Diciembre 2005)
"La trayectoria artística del pintor mallorquín se desarrolla a partir de un mundo propio de sensaciones que se redefinen a través de la composición y las técnicas utilizadas. De sus óleos emana un sentimiento de misterio, pasión e intensidad que gracias al color traspasa su obra despertando nuestros sentidos. El pintor es capaz de cambiar de técnica o de soporte, pero bajo las diferentes apariencias emergen unas señas de identidad propias. De la pintura de C. Danús trasluce su gusto por los desafíos expresivos y la integridad evolutiva de su obra. Persona transparente, campechana, busca la honradez y sinceridad en sus propuestas pictóricas que son las que definen realmente el perfil humano del artista".
- "Gestualidad de la pincelada. Danús en Galería Segrelles", J. Cascales (D.Autor, Valencia Noviembre 2005)
"Los temas en cada uno de sus lienzos parecen únicos, recién nacidos, recién descubiertos por la mirada ávida del pintor. Paisajes y figuras siempre iguales y distintos. Iguales con el sello inconfundible del artista, distintos en el reflejo de ese tiempo irrepetible captado con el pincel. Se trata de una pintura hecha con fuerza, donde la expresividad se modera en el color, donde enfin, esas materias cromáticas cubriendo o descubriendo la obra, despiertan un interés particular sobre sus lienzos que se concretan en una perfecta armonía."
- "Pintar por placer y por necesidad interna", Biel Dols (Ciutat de Mallorca, Palma de Mallorca 2001).
"Las acuarelas de Danús son consideradas por la crítica artística como nítidas y exquisitas. Etéreas, eso confiere a sus obras una atmósfera especial, cargada de poesía. Lo asombroso es que sus óleos, de ejecución violenta, cargados de generosos empastes, continúan conservando ese halo poético tan característico. El artista cambia los soportes y los métodos, siempre con una seña de identidad insustituible. Danús se caracteriza por su osadía en el color, desarrollado con elaborada ejecución y un tratamiento riguroso y metódico".
- "Tres ideas de la pintura", Javier Rubio Nomblot (El punto de las Artes, Madrid 1999)
"En sus cuadros advertimos una extraña manera de empastar, que afecta exclusivamente a las luces, quedando las numerosas zonas de sombra sin apenas materia, transparentes y livianas. Ganan estas naturalezas muertas, estos "Estudios", al ser contempladas con detenimiento: la luz está lograda, es luz de fuego, caliente, danzante, que con su resplandor arranca destellos a estos frutos carnosos y nos habla de opulencia, de altas temperaturas, de rincones ocultos".